Detalles

Este curso avanzado sobre Diseño y Montaje de Exposiciones Temporales e Itinerantes ofrece una formación técnica y creativa exhaustiva para profesionales del ámbito museístico, gestores culturales y arquitectos de interiores. El programa profundiza en el ciclo completo de vida de una muestra, analizando con rigor técnico la conceptualización mediante el guion museológico, el diseño espacial accesible y la aplicación de criterios de conservación preventiva durante la manipulación y exhibición de bienes culturales.

A lo largo de sus 10 módulos, el alumnado adquirirá competencias clave en la gestión de préstamos internacionales, protocolos de transporte especializado y técnicas de iluminación museográfica de precisión. Se dedica una atención detallada a la logística de las exposiciones itinerantes, la seguridad en salas mediante sistemas electrónicos y la producción de gráfica expositiva, proporcionando las estrategias necesarias para coordinar equipos multidisciplinares y ejecutar montajes de alta complejidad bajo estándares de seguridad jurídica y excelencia estética.

Orientado a conservadores, comisarios, opositores a cuerpos de museos y especialistas en diseño efímero, este curso garantiza el dominio de las herramientas de planificación y ejecución operativa en sala. Al finalizar, el profesional estará capacitado para liderar proyectos expositivos desde la idea inicial hasta el desmontaje, aplicar innovaciones tecnológicas como el vídeo mapping o la realidad aumentada, y evaluar el impacto educativo de las muestras, asegurando la preservación del patrimonio y una experiencia de usuario memorable en el entorno cultural contemporáneo.

Evaluación

El sistema de evaluación de nuestros cursos online se basa en la realización de exámenes tipo test, siguiendo el formato habitual de los cursos baremables para oposiciones y concursos de méritos.

Al finalizar cada módulo o bloque de contenido, el alumnado deberá completar un cuestionario tipo test, diseñado para comprobar la correcta asimilación de los conocimientos adquiridos durante el curso.

Para superar la formación, será necesario alcanzar el porcentaje mínimo de respuestas correctas establecido en cada prueba. El sistema permite realizar varios intentos, facilitando el aprendizaje progresivo y la mejora de resultados.

Los exámenes tipo test están elaborados conforme a criterios formativos y orientados a reforzar los contenidos más relevantes, ayudando además a familiarizarse con el formato habitual de evaluación en oposiciones.

Una vez superado el curso, se expedirá el correspondiente certificado acreditativo, válido como mérito en oposiciones, bolsas de empleo y concursos-oposición dentro de la Administración Pública, conforme a la normativa vigente.

Metodología

Nuestros cursos se imparten en modalidad 100% online, diseñados para facilitar una formación flexible, accesible y compatible con la preparación de oposiciones y la mejora del baremo de méritos.

La metodología está orientada a un aprendizaje práctico, actualizado y enfocado a la realidad de la Administración Pública, permitiendo al alumnado adquirir competencias aplicables en su ámbito profesional. Todos los contenidos están estructurados de forma clara y progresiva, facilitando el estudio autónomo y eficaz.

A través de nuestra plataforma de teleformación, el alumnado tendrá acceso a materiales didácticos completos, recursos descargables, contenidos actualizados y actividades prácticas, adaptadas a los requisitos habituales de los cursos baremables para oposiciones.

El sistema de aprendizaje está diseñado para que el estudiante avance a su propio ritmo, con acceso disponible las 24 horas. Además, contará con soporte tutorial, garantizando la resolución de dudas durante todo el proceso formativo.

Esta metodología permite obtener una formación de calidad, válida para sumar puntos en oposiciones, bolsas de empleo y concursos de méritos en la Administración Pública.

Temario

  1. Del discurso científico al discurso expositivo:
    1. Definición de los objetivos y el mensaje de la muestra.
    2. Investigación documental y selección de las piezas clave.
    3. Estructura narrativa: introducción, nudos temáticos y cierre.
    4. El papel del comisario y el coordinador de exposiciones.
    5. Análisis del público objetivo y estrategias de comunicación.
  2. Planificación y viabilidad del proyecto:
    1. Elaboración del presupuesto técnico: recursos y patrocinios.
    2. Calendario de producción: hitos, plazos y gestión de riesgos.
    3. Tratamiento de la propiedad intelectual y derechos de autor.
    4. Documentación administrativa: convenios y contratos de préstamo.
    5. Evaluación de la sostenibilidad y el impacto social local.
    6. Redacción del anteproyecto y aprobación institucional técnica.
  1. Arquitectura de la exposición y flujos:
    1. Análisis del espacio: planta, alzados y recorridos dirigidos.
    2. Diseño de estructuras efímeras, tabiquería y cerramientos.
    3. Criterios de accesibilidad universal y diseño para todos.
    4. Gestión de la carga del forjado y seguridad estructural.
    5. Uso de maquetas y herramientas CAD en el diseño local.
  2. Mobiliario expositivo y soportes de piezas:
    1. Tipologías de vitrinas: estanqueidad, seguridad y apertura.
    2. Diseño de peanas, soportes a medida y anclajes técnicos.
    3. Materiales inertes para la conservación en el montaje.
    4. Sistemas de señalización y señalética de orientación local.
    5. Instalación de elementos textiles y acabados superficiales.
    6. Ergonomía de la visualización y ángulos de lectura.
    7. Gestión de la iluminación integrada en el mobiliario técnico.
  1. Control ambiental en salas temporales:
    1. Estabilización de temperatura y humedad relativa (HR).
    2. Sistemas de microclima pasivo y activo en vitrinas.
    3. Monitorización mediante dataloggers y control remoto.
    4. Protección contra la contaminación atmosférica y el polvo.
    5. Protocolos de climatización antes de la llegada de obras.
  2. Iluminación museográfica y fotobiología:
    1. Medición de iluminancia (lux) y radiación ultravioleta (UV).
    2. Criterios de exposición según la fotosensibilidad del objeto.
    3. Tecnología LED vs. halógena: ventajas y riesgos técnicos.
    4. Diseño de escenas lumínicas y jerarquías visuales locales.
    5. Uso de filtros de protección y sensores de presencia.
  1. Trámites de préstamo y transporte:
    1. Solicitud de préstamos y negociación de condiciones técnicas.
    2. Gestión de seguros: la garantía del Estado y el clavo a clavo.
    3. Protocolos de embalaje: cajas climáticas y materiales de guarda.
    4. Transporte especializado de arte: seguridad y trazabilidad.
    5. La figura del correo (courier) y sus funciones técnicas.
  2. Recepción y manipulación de piezas:
    1. Elaboración y firma de informes de estado (Condition Report).
    2. Protocolos de desembalaje y aclimatación de las obras.
    3. Uso de equipos de protección individual y guantes técnicos.
    4. Gestión de la reserva de obras y zonas de tránsito seguro.
    5. Medidas de prevención de riesgos laborales en la carga.
    6. Documentación fotográfica de la llegada e instalación local.
    7. Coordinación con el equipo de restauración del museo.
  1. Diseño gráfico aplicado al espacio:
    1. Jerarquía de textos: paneles, cartelas y textos de sala.
    2. Selección tipográfica, legibilidad y contrastes cromáticos.
    3. Producción gráfica: vinilos, impresiones digitales y soportes.
    4. Uso de la imagen de marca y manual de identidad visual.
    5. Integración de la gráfica en el diseño museográfico local.
  2. Recursos interpretativos y didácticos:
    1. Diseño de planos de sala y guías de mano para el público.
    2. Uso de códigos QR y aplicaciones de guiado móvil externas.
    3. Materiales para colectivos con discapacidad visual (Braille).
    4. Talleres y zonas interactivas vinculadas a la exposición.
    5. Evaluación de la eficacia comunicativa de los textos locales.
  1. Diseño de iluminación artística:
    1. Enfoque de piezas: modelado, luz de fondo y acentos.
    2. Uso de proyectores, bañadores y ópticas de precisión.
    3. Integración de la luz natural y control mediante estores.
    4. Automatización y sistemas de control de iluminación local.
    5. Mantenimiento técnico de la instalación durante la muestra.
  2. Tecnología audiovisual y multimedia:
    1. Hardware: proyectores, pantallas y sistemas de audio focalizado.
    2. Producción de contenidos multimedia y videoarte técnico.
    3. Sistemas de sincronización y arranque automático de equipos.
    4. Mantenimiento de dispositivos interactivos y tablets locales.
    5. Realidad aumentada y virtual aplicada al recorrido expositivo.
    6. Gestión del cableado y ocultación de infraestructuras técnicas.
    7. Protocolos de apagado y encendido de seguridad electrónica.
  1. Seguridad física y electrónica:
    1. Diseño de barreras físicas, cordones y distancias de seguridad.
    2. Sistemas de detección de intrusión y videovigilancia (CCTV).
    3. Alarmas individuales de vitrina y sensores de vibración.
    4. El papel de los vigilantes de sala y protocolos de actuación.
    5. Prevención de actos vandálicos y gestión de emergencias local.
  2. Protección contra incendios (PCI):
    1. Uso de materiales ignífugos en la construcción del montaje.
    2. Sistemas de detección de humos y extinción no invasiva.
    3. Señalización de evacuación y salidas de emergencia técnicas.
    4. Plan de salvaguarda de obras de arte ante siniestros locales.
    5. Coordinación con el plan de seguridad general del museo.
  1. Diseño para el transporte y la itinerancia:
    1. Modularidad y desmontabilidad de los elementos de diseño.
    2. Sistemas de embalaje reutilizables para el mobiliario técnico.
    3. Adaptabilidad de la museografía a diferentes tipologías de sala.
    4. Manual de montaje y desmontaje para equipos externos local.
    5. Control de calidad y revisión de daños tras cada sede.
  2. Gestión de la itinerancia y coordinación:
    1. Planificación de la gira: logística de sedes y transportes.
    2. Coordinación administrativa entre museos e instituciones.
    3. Mantenimiento de las piezas durante el periodo itinerante.
    4. Actualización de informes de estado en cada recepción técnica.
    5. Gestión de la comunicación y prensa en las diferentes sedes.
    6. Contratación de servicios de montaje locales especializados.
    7. Evaluación final de la itinerancia y retorno de las obras.
  1. Ejecución del montaje en sala:
    1. Coordinación de oficios: carpintería, electricidad y pintura.
    2. Instalación de vitrinas y estructuras de soporte técnicas.
    3. Colocación de obras: nivelación, anclaje y distanciamiento.
    4. Limpieza final de salas y vitrinas antes de la inauguración.
    5. Revisión de la iluminación y la gráfica expositiva local.
  2. Desmontaje y clausura de la muestra:
    1. Retirada de piezas y firma de informes de salida técnicos.
    2. Embalaje de obras y gestión de la carga para el transporte.
    3. Desmantelamiento de estructuras y gestión de residuos locales.
    4. Almacenamiento de mobiliario reutilizable para futuros usos.
    5. Restauración de las salas de exposición a su estado original.
  1. Evaluación de impacto y mediación:
    1. Análisis de visitantes: estadísticas y encuestas de satisfacción.
    2. Evaluación de los programas educativos vinculados a la muestra.
    3. Impacto en medios de comunicación y redes sociales locales.
    4. Análisis de costes y balance económico final del proyecto.
    5. Elaboración de la memoria técnica y científica de la exposición.
  2. Ética y tendencias en museografía contemporánea:
    1. Sostenibilidad ambiental: el uso de materiales ecológicos.
    2. Exposiciones virtuales y gemelos digitales del espacio real.
    3. Participación ciudadana en el diseño y comisariado local.
    4. Ética en el tratamiento de restos humanos y objetos sensibles.
    5. Conclusiones: la exposición como motor de conocimiento social.
    6. Desafíos del montaje en la era de la inteligencia artificial.
    7. Futuro de las itinerancias en un mercado cultural globalizado.
Titulación Certificada

Acreditado por la Universidad Tecnológica Atlántico Mediterráneo

Universidad Tecnológica Atlántico Mediterráneo

La Universidad Tecnológica Atlántico Mediterráneo (UTAMED) es una institución universitaria privada orientada a la innovación educativa y especializada en formación superior online de última generación. Como “La Universidad Online del Siglo XXI”, UTAMED impulsa un modelo académico flexible, digital y conectado con las necesidades reales del mercado laboral, promoviendo la docencia, la investigación aplicada, la formación continua y la transferencia de conocimiento tecnológico.

UTAMED y Universal Formación trabajan de manera conjunta para ampliar y fortalecer la oferta educativa online, poniendo a disposición del alumnado programas formativos de alta calidad académica y con un enfoque competencial y profesionalizador. Esta colaboración representa una oportunidad para los estudiantes que buscan una formación universitaria moderna, accesible y adaptada a los retos del entorno digital global.

Título expedido

Una vez finalice su programa formativo, le será expedido el Diploma acreditativo por la Universidad Tecnológica Atlántico Mediterráneo (UTAMED). A continuación se muestra un modelo orientativo:

Diploma UTAMED
Diploma Universidad Tecnológica Atlántico Mediterráneo

Validez europea
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